來(lái)源：古德客棧 禪林網(wǎng) 時(shí)間：2022-10-12
《阿彌陀經(jīng)》也稱(chēng)《小無(wú)量壽經(jīng)》，姚秦（公元384~417年）鳩摩羅什所譯。本經(jīng)的內(nèi)容是說(shuō)有一次釋迦牟尼在舍衛(wèi)國(guó)祗樹(shù)給孤獨(dú)園給舍利弗等眾弟子講解了西方極樂(lè)世界的美妙景象和阿彌陀佛的無(wú)限功德，只要發(fā)愿皈依佛法，念念不忘阿彌陀佛的名號(hào)，死后即可去極樂(lè)世界生活。
由于該經(jīng)詳細(xì)地講述了大乘佛教關(guān)于彼岸世界的觀點(diǎn)，加之文句通俗，篇幅不長(zhǎng)，容易背誦，修行方法簡(jiǎn)便，所以流傳很廣，影響很大，也是凈土宗信仰者每天必讀的功課。阿彌陀經(jīng)變、無(wú)量壽經(jīng)變、觀無(wú)量壽經(jīng)變，統(tǒng)稱(chēng)為“西方凈土變”，敦煌莫高窟共保存215鋪，其繪制數(shù)量可謂是盛況空前。莫高窟初唐第71窟北壁西方凈土變，便是其中的代表畫(huà)作，通過(guò)《觀無(wú)量壽經(jīng)》的記載，繪制了“樹(shù)上生寶樓閣”、“不鼓自鳴”、“九品往生”等內(nèi)容。
中央主體畫(huà)面，平臺(tái)上，正中為阿彌陀佛于樹(shù)下講法，四周疏疏落落地分布著八位坐于琉璃地面之上的菩薩，姿態(tài)各異：或胡跪持花，或合十盤(pán)坐，或盤(pán)腿支腮沉思，或看著自己的手印出神。繪畫(huà)線條疏密有致、穩(wěn)健有力，色彩濃淡變化艷而不俗，把這些人物的精神氣質(zhì)清晰刻畫(huà)而出，也體現(xiàn)了凈土世界的自由、閑暇、舒適。雖然這幅壁畫(huà)曾被熏黑，但在上世紀(jì)70年代，通過(guò)敦煌研究院的保護(hù)專(zhuān)家們精心修復(fù)，使其唐時(shí)的狀態(tài)得以還原。
其中右側(cè)上部?jī)晌黄兴_的姿態(tài)較為相近，被稱(chēng)為“思惟菩薩”。
這一平臺(tái)上主尊佛周?chē)囟膸孜凰嘉┢兴_：思維菩薩：位于主尊佛身邊右側(cè)的兩位思惟菩薩，被認(rèn)為是敦煌石窟里最美、最經(jīng)典的菩薩之一。
第71窟壁畫(huà)《西方凈土變》中的兩位思惟菩薩，位于阿彌陀佛座側(cè)（壁畫(huà)右半部分）。較上面一位思惟菩薩，頭戴寶冠，梳高髻，黑發(fā)分披雙肩，交腳趺坐于伏瓣蓮上，身姿扭向一邊，右手打著手印，眼望自己的手印，默默出神。
較下面一位思惟菩薩，寶藍(lán)色長(zhǎng)發(fā)，面容姣好，姿態(tài)自然，左手叉腰，右肘依托在右膝上，右手支頤沉思，表現(xiàn)出內(nèi)心澄靜與外表寧謐的完美統(tǒng)一。菩薩千年不變的微笑，正是對(duì)煌煌大唐的贊嘆。這幾位菩薩，身上都有很多裝飾，頭頂上都梳著高高的發(fā)髻，上面有寶冠；面相豐滿(mǎn)圓潤(rùn)、曲眉秀眼、鼻梁高挺、朱唇微閉，每一位的神情姿態(tài)都不一樣。上半身基本上是半裸，斜披錦帔，腰纏腰帶，手臂上搭著透體的薄紗絲帶。整個(gè)畫(huà)面顯得雍容華貴，體現(xiàn)出唐代當(dāng)時(shí)以豐滿(mǎn)為美的審美觀念。右邊最上面一位思維菩薩，交腳趺坐于伏瓣蓮上，坐姿很隨意。頭戴寶冠，梳高髻，頭發(fā)與其他三位的發(fā)色一樣，是黑色的，分披雙肩。面容姣好，身姿扭向一邊，低著頭，好像若有所思，又像在看右手手印，默默出神。
菩薩在看著自己的右手手印，默默出神。可以看出，初唐壁畫(huà)中的人物造型已經(jīng)由早期的清秀、瘦削，漸漸演變?yōu)樨S滿(mǎn)、結(jié)實(shí)，體現(xiàn)出唐代健康、朝氣蓬勃的精神氣度。盡管嘴唇上還留著小胡須，但菩薩形態(tài)顯然已擺脫“挺然丈夫之象”，體現(xiàn)出典型的女性菩薩形象。線描婉轉(zhuǎn)、流暢，穩(wěn)健而有力，注重主次、疏密、虛實(shí)、濃淡關(guān)系而富于變化；色彩上以絳色、綠色、肉粉色做暈染，艷麗而不俗。畫(huà)中還善于表現(xiàn)透明的效果，突出薄衣輕紗。地面花磚表現(xiàn)的是佛經(jīng)中所描述極樂(lè)世界“金繩為界”，此處界畫(huà)很有立體感。
右側(cè)中間這位思惟菩薩，坐于蓮花座上，面容姣好，寶藍(lán)色的長(zhǎng)發(fā)及肩，右手托腮，支頤沉思。左腿彎曲平放，左手很自然地放在膝蓋上，右小腿立起；右肘撐在膝蓋上，右手食指放在嘴邊，顯得很隨意輕松。這位菩薩的面部顯得非常清晰，披肩長(zhǎng)發(fā)是藍(lán)色的。這種藍(lán)是用藍(lán)色的青金石畫(huà)出來(lái)的，就是把藍(lán)寶石直接磨成粉末。青金石是經(jīng)絲綢之路從阿富汗傳入中國(guó)的，那時(shí)比黃金都要貴。這種顏料在莫高窟早期壁畫(huà)里用得比較多，畫(huà)出來(lái)的顏色經(jīng)久不變，現(xiàn)在去洞窟看都像剛剛畫(huà)出來(lái)的一樣，保存得特別好。
從這兩身菩薩的外表寧謐上可以看出其內(nèi)心澄凈，他們通過(guò)一系列頭、手的配合，如：支頤、托腮、撫膝、側(cè)目等，把“思惟”這一心理活動(dòng)，具象化的表現(xiàn)出來(lái)，并進(jìn)一步詮釋出了思惟所代表的各種形態(tài)，這樣姿態(tài)的造像形式在佛教藝術(shù)中也被稱(chēng)為“思惟”像。
佛教造像是最為直觀的展現(xiàn)，在印度早于佛教造像之前，就已經(jīng)出現(xiàn)了魔羅“思惟”。在犍陀羅佛教造像中，表達(dá)“思惟”的形式更是多種多樣，有佛陀、佛母、外道、菩薩等等。當(dāng)佛教造像藝術(shù)流傳到中國(guó)后，在各個(gè)歷史時(shí)期不同程度的呈現(xiàn)了多種藝術(shù)造型。在敦煌莫高窟也不例外，從南北朝起就有了造像形式，到了唐代經(jīng)變畫(huà)中，繪畫(huà)形式的思惟像更是多的不勝枚舉，不過(guò)，有關(guān)“思惟”的形象，在唐代以后就再也沒(méi)有出現(xiàn)了。相比較而言，“思惟菩薩”在佛教造像中數(shù)量不多，流行時(shí)間也并不長(zhǎng)，但其藝術(shù)性卻一向很引人矚目。思惟是人類(lèi)共有的心理活動(dòng)，呈現(xiàn)的是內(nèi)心的自信與安寧，在西方美術(shù)同類(lèi)題材中，也有很多關(guān)于思惟的形象，例如：羅丹的《思想者》、米開(kāi)朗基羅的《先知耶利米》等等，但其表達(dá)情感的境界卻是大為不同。反觀佛教的思惟造像，則都表現(xiàn)出洗練圓熟，優(yōu)雅內(nèi)省的氣質(zhì)，強(qiáng)調(diào)了菩薩作為覺(jué)悟者的神性，體現(xiàn)出一種超越俗世的寧?kù)o與解脫，這也是中國(guó)文化幽靜玄遠(yuǎn)的神韻所在。